那么究竟是怎样的作品，让李安大受震撼，仿佛被夺去童贞？

《处女泉》出自瑞典导演英格玛·伯格曼之手，于1960年上映，和他在1975年完成的另外两部影史经典——《第七封印》和《野草莓》一起，并称为伯格曼的“神之沉默三部曲”。

《处女泉》的故事简单而怪异，简单来说，这就是一个关于信仰崩塌和复仇的故事——主角农场主陶尔夫妻是虔诚的信徒，他们的女儿卡琳有着如花的容貌和纯洁的人生，而有孕在身的养女英格丽却性格放纵，她嫉妒并诅咒着卡琳。当两人结伴出行至一片森林时，林中的三个牧羊人强暴并杀死了卡琳，掳走她的外套。

然而之后三名牧羊人却又投宿到不知情的陶尔家中，向陶尔妻子兜售卡琳的衣物。得知一切的陶尔愤怒地徒手撼动一颗白桦树苗，用树枝抽打自己、用白桦树叶清洗身体，如同“受洗”一般，随着信仰的崩塌，他决心破戒完成自己的复仇......

《处女泉》充满了宗教元素，虔诚的陶尔全家为耶稣神像祈祷，只有身为“处女”的卡琳才有资格为圣母献礼，母亲用蜡烛灼伤自己替上帝受苦......越是渲染陶尔一家的宗教虔诚，当悲剧降临在卡琳这个无辜者身上时，对神的怀疑和信仰的崩塌来得就越迅速。

片极富北欧自然主义拍摄风格的美感，黑白分明的光影体现了黑泽明对伯格曼的影响，简洁的镜头语言诉说着黑暗的故事。

伯格曼是个彻底的怀疑主义者，他既不能简单地把自己归纳为无神论者，又对任何虔诚的信仰抱有怀疑，因此他的电影充满了信仰的失落，宗教的无意义，人的渺小和无能为力，无可奈何，却又迸发出反抗。

对于“英格玛·伯格曼”这个名字，怎么样的介绍都显得多余，伯格曼有多伟大、他的电影有多牛逼、他是多少当代知名导演心中的神……即使我们不明白其中的原因，也不妨碍我们了解——伯格曼是电影大师中的大师。

《处女泉》无疑会被划分到艺术片或者文艺片领域，深刻伟大的隐喻始终晦涩难懂，对于伯格曼这种级别的艺术家来说，魔咒只会更残忍。

所以我只能羞愧地承认，自己在大学电影鉴赏课第一次观看《处女泉》时陷入了昏睡——在被爆米花电影轰炸视觉神经的今天，要想完整地观赏伯格曼的作品，不可避免地需要做好心理准备。

但艺术片的价值往往并不在于解答导演抛出的问题，而是抛出问题后产生思考的过程，对普通观众如此，对18岁的李安同样如此。

18岁的李安第一次在放映厅看了《处女泉》。

电影结束后，他整个人瘫坐在那里“不晓得什么打中了我。当时，我心里只有一个念头，怎么会有人用这么美的方式去问这样禁忌的一个问题。我说不出来，就坐在那边又看了一遍。看了两遍，我还是不晓得什么打中了我。只感觉人生好像从此就变了。”

这是李安第一次感觉到，拍电影的人除了娱乐观众，还可以做这么大的事情。“我想不只是对拍电影的人，任何看过他电影的人都会受到很多的启发，尤其是精神层面上。”

在许多年以后，2006年，正在筹备《色·戒》的李安因内心的纠结和矛盾而一筹莫展，后来的整个拍摄过程李安几近崩溃，但在那个时候，他经过朋友引荐，得以前往英格玛·伯格曼独居避世的瑞典法罗岛，去见见自己的精神导师。

这次有些冒失的见面得到了好的回报，88岁高龄的伯格曼给了李安一个热情的拥抱，李安像个小孩儿一样伏在这位瑞典老人的肩上哭泣。

这次见面之后的第二年，89岁的英格玛·伯格曼在睡梦中离世，李安得知消息后一度因此停工，但最后还是完成了《色·戒》。

也许正是那次和精神导师的见面，才帮助李安坚定了真实的自己，李安曾说伯格曼的拥抱很柔软，像母亲。

说到底，李安确实是个可爱的导演，你能在各种地方看到和他相关的表情包，他真实得就像面镜子，却又时刻保持着赤子之心，可能这就是为什么他能被大众称为“华人之光”吧。

来看看你中奖了吗？

返回搜狐，查看更多